Zhostovo：关于彩漆托盘的所有信息

通往俄罗斯

一块铁板被折弯，涂上黑色底漆，喷上油漆并用清漆保护。
    二战期间，俄罗斯所有的铁器都被运往前线，但在莫斯科郊外的日斯托沃村，一位名叫安德烈-戈金（Andrei Gogin）的工匠仍在教女孩们在美国罐头上绘制铁盘画的古老技艺。它们是人道主义物资的一部分。当所有的男人都上了前线，年轻的女孩们却留在家里：她们去森林里拾柴，给家里取暖，学习。因此，即使在国家最困难的岁月里，师傅们也努力保存并传承着古老的俄罗斯手工艺知识。
泽斯托沃是莫斯科附近米季什奇的一个古老村庄，早在 19 世纪初就已闻名遐迩。当时，它的旧称 "泽斯托沃 "是莫斯科州特罗伊茨卡亚区的一部分。
维什尼亚科夫在邻村丹尼尔基诺（现名费多斯基诺）一个名叫科罗博夫的商人拥有的一家规模相当大的免费烟草厂当车夫。正是在那里开始生产漆纸盒。费多斯基诺的微型漆器也是俄罗斯传统的古老工艺品。科罗博夫在德国买到了涂漆配方，维什尼亚科夫后来借鉴了这一技术。

费多斯金诺邮票
"我们就叫它合作吧"

在他的佐斯托沃村，他开办了一家 "漆器作坊"。起初，他们也制作纸器，生产鼻烟盒、珠宝盒和托盘，上面装饰着当时流行的名画复制品。生意蒸蒸日上：一家商店在莫斯科市中心开门迎客，而在日斯托沃，这位农民让他的兄弟负责 "维什尼亚科夫兄弟制造漆金属托盘、饼干罐、托盘、纸盒、烟盒、茶壶和相册 "的生意。
"造纸术过去就像石头一样。一个半成品需要六个月的准备时间，这是有原因的。首先要给盒子上色，然后用纸浆制作托盘。它们保存在俄罗斯圣彼得堡博物馆。盒子是黑色的，据说像花朵生长的土壤，"俄罗斯著名艺术家、日斯托沃的世袭大师拉丽萨-冈察洛娃说。

学习 Zhostovo 手工艺的女孩。 到 1930 年，情况发生了变化：手工艺开始复兴，作坊联合成行会。但是，第二次世界大战爆发了。"戈金挑选了包括我母亲尼娜在内的六名女孩，开始教她们在易拉罐上作画，以免这门手艺消亡。
20世纪40年代，在邻近的费多斯金（Fedoskin）定居点开办了一所艺术学校，那里设有Zhostovo绘画系，20世纪60年代，一个名为 "Metallopodnos"（字面意思为 "金属托盘"）的行会被称为 "Zhostovo装饰绘画工厂"。
"国家支持这家工厂，他们享受着巨大的利益和投资；另外，还开设了一家博物馆，即使在冬天，也有游客乘坐公共汽车前来参观。有时买托盘，有时不买；但是，工厂每天都有导游。有时，一天有六到八辆巴士来到博物馆，特别是在周末，还带着孩子们，"冈察洛娃高兴地说。

西伯利亚松鼠的耳朵

Zhostovo 托盘技术使产品可以供不止一代人食用。虽然所有的秘密都已众所周知，但如果没有一些细微的差别，就不能称之为 "Zhostovo 制造 "的托盘。  压制或锻造的形状首先要进行脱脂处理，去除金属上的薄膜。如果不这样做，金属就会被腐蚀，久而久之，托盘就会损坏。
然后，添加黑色油底漆和底色，将物品清洗干净，再交给艺术家。他们 "分两步 "给托盘上色。第一层，即艺术家们所说的 "zamalyovok"，用漂白颜料涂抹。然后将托盘放在烤箱中干燥一夜。
以下是艺术家本人对作品复杂性的描述：
"所有颜料都是油性的，圆刷是用西伯利亚松鼠的毛制成的。这些刷子很特别，是手工编织的，是专门为 Zhostovo 大师定制的。没有这种画笔出售，因为太贵了。笔触必须柔和，只有松鼠毛笔才能做到这一点。笔触必须一气呵成。这是很难描述的，要学习如何做到这一点，就必须坐在大师身边，感受他们的笔触是如何舞动的，看在哪里按笔，在哪里提笔，如何握笔和调整。这在网上是学不到的。Zhostovo的笔触与其他所有笔触都不同。"

冈察洛娃的托盘上有作者的签名。 图案是在亚麻籽油浸湿的托盘表面上绘制的。然后涂上两层清漆：清漆可以固定油漆并使其光亮。

冈察洛娃制作的托盘之一。 "在早期，它是根据秘方熬制的，秘方从未公开过，但我的祖父知道。"冈察洛娃说，并补充道，如今所有工匠都使用俄罗斯或美国生产的漆。

与霍赫洛玛木制餐具绘画不同，Zhostovo 托盘绘画中没有真正的范例：艺术家们 "凭空 "作画。然而，传统的可识别图案仍然保留了下来：日常生活场景、费多斯基诺特里卡、风景、鸟类，但最重要的是--花束。从爬山虎到玫瑰，各种花卉都有，被誉为 Zhostovo 艺术的 "皇后"。最常见的构图是以中心为导向。三朵或四朵花放在中间，花蕾和较小的花朵则靠近边缘。"这种花束的底部一般有三片叶子。整个构图由颜色最深的细草捆绑完成。Goncharova解释说："Zhostovo的艺术家们努力追求美感，尤其是考虑到冬天要持续六个月。

穿过一片马铃薯田到工厂只需三分钟

Zhostovo位于一个半岛上：它几乎完全被水包围，与 "大陆 "的交流一直是个难题。直到 20 世纪 60 年代，才在离 Zhostovo 五公里远的地方，沿着通往 Klyazma 疗养院的新路线修建了一个汽车站。由于地理位置优越，在工厂工作的大多是当地人。安季波夫家族、莫扎耶夫家族和列昂季耶夫家族等工匠王朝的继承人仍居住在 Zhostovo。拉丽萨-冈察洛娃来自别利亚耶夫王朝：她的母亲和祖母--都是男系--都是艺术家，并生活在那里。

拉丽萨-冈察洛娃和她的母亲尼娜。 "在苏联时期，当地人都在工厂工作：铁匠、冲压工、漆匠、画家和装饰家。年轻人从费多斯基诺学校毕业。很少有人留在工厂：每个人都想直接赚钱，而要成为熟练工则需要多年的经验积累。这不是一门简单的技术。现在，工厂只剩下两名铁匠。他们都已年过七旬，但仍坚持工作。艺术家们也向他们订购模具，因为他们可以锻造任何东西。这项工作是劳动密集型的，甚至没有人愿意学习如何去做。我不知道在他们之后会发生什么。"
自然，一个托盘的价格不仅取决于模具的制作方法：从弯曲的边缘可以很容易地辨别出模具的真伪。同样重要的是艺术家的知名度：有普通的艺术家，也有声名鹊起的艺术家。托盘附有证书，上面注明了制作者。"冈察洛娃说："然而，现在工厂里只剩下一位受人尊敬的艺术家--首席艺术家米哈伊尔-列别杰夫。
工厂商店里最便宜的托盘也要 2000 卢布（约合 28 美元）。但是，你可以花高达18万卢布（约合2500美元）来购买一位著名艺术家的作品。
2003年，拉丽萨-冈察洛娃和她的母亲尼娜-冈察洛娃一样，获得了 "荣誉艺术家 "的称号。拉丽萨一直在工厂工作，直到退休："
1996年，她成为自营职业者，并开设了自己的工作室。

妮娜-冈察洛娃（Nina Goncharova）在工作。 从那时起，她每年都要出国讲学几次--美国、澳大利亚、德国和意大利：
"我在美国教了 15 年书。俄罗斯手工艺在那里非常受欢迎。三四天的课程当然不可能教会任何人如何制作Zhostovo托盘，但他们能在这段时间内画出一件作品。你必须生活在这片土地上，才能用 Zhostovo 技术作画"。

曲与曲

这段历史真是太感人了！在艰难的战争时期，俄罗斯的工匠们依然坚守传统手艺，教导年轻一代，这种精神非常值得赞扬。Zhostovo的托盘不仅仅是一件艺术品，更是一段文化的传承与坚韧的象征。能够通过手工艺保存和传递这些美丽的传统，让人感受到那种深深的爱与责任。从中我们也能看到，即使在困境中，人们始终能够找到希望与美的表达。这些托盘真的是历史与艺术的结合，令人赞叹不已！

全国顺风车游

Zhostovo的彩漆托盘真是一个令人惊叹的艺术品！它不仅承载着悠久的历史，还代表了对传统手工艺的珍视与传承。每个托盘背后都有故事，特别是那些在二战时期依旧坚持创作的年轻女孩们，更是让人动容。那些细腻的花卉图案和独特的绘画技艺，让Zhostovo托盘在现代社会中依然焕发着光彩。

虽然如今制作工艺的细节已被广泛分享，但真正的艺术之美在于那份心灵手巧与个人风格。看到那些艺术家如何用松鼠毛笔创造出如此精致的作品，实在是太令人钦佩了！希望越来越多的人能够欣赏这些富有文化底蕴的手工艺品，并将其传承下去。

圣凯装饰

Zhostovo的彩漆托盘真的是一种独特的艺术形式，既有着深厚的历史，又体现了俄罗斯传统手工艺的魅力。在二战时期，尽管处于艰难时期，但这种技艺却得以传承，让人敬佩。每一个托盘都是艺术家们心血的结晶，从选材到涂漆再到最终的装饰，每一步都需要无比的精细和耐心。而且，松鼠毛刷的使用让每一笔都充满了生动感。这种坚持和对美的追求，让人十分感动。每当看到这些托盘，就像是看到了整个Zhostovo村庄的灵魂！