俄罗斯在国际空间站上拍摄了世界上第一部电影。值得飞入太空吗？

通往俄罗斯

关于宇航员的电影已经在地球上的摄影棚拍摄过无数次了。这次真的有必要把演员送上太空吗？
    俄罗斯新片《挑战》（'Vyzov'）最近在全国影院首映。导演克里姆-希彭科（Klim Shipenko，同时担任摄影师和灯光支持）和女演员尤利娅-佩雷希尔德（Yulia Peresild，同时担任化妆师）在国际空间站上实际拍摄了近两周，以演绎剧本中的关键场景。根据故事情节，一名没有受过训练的普通女外科医生被迫前往国际空间站拯救一名宇航员的生命。
  当然，有关太空的电影以前也曾在地球上成功拍摄过。

太空是昂贵的

任何一位导演都会证实，在地球上重现失重状态是极其困难的。不过，这当然还是有可能的。苏联科幻经典影片《披荆斩棘》（1980 年）就是一个有趣的先例。电影中的一个太空场景是在一个装满水的水池中拍摄的，宇航员的角色由身着未来服装的潜水员扮演。这种方法的主要缺点是，潜水员不可避免地会产生气泡。但即便如此，还是找到了出路。

更常见的情况是，电影制作人找来真正的宇航员，而不是潜水员。他们使用一种特殊的飞机进行失重训练。飞行员首先向上急速起飞，然后急速下降，结果机上出现零重力。但每次只能持续 25-30 秒。这就是为什么《阿波罗 13 号》（1995 年）的制作人员不得不进行 612 次发射，才能拍摄出 4 个小时的镜头。
还有一种更便宜但也同样复杂的方法，那就是用复杂的缆绳和悬挂系统将艺术家悬挂起来，在后期制作时再将其消除。
当然，要通过这种方式达到完全反重力的效果是极具挑战性的--演员需要经过大量的训练才能找到正确的平衡点，并显得从容不迫。

物理定律限制了拍摄角度--摄影师在如何拍摄悬挂在钢丝上的艺术家方面没有太多选择。从正面拍摄比较容易，但从上方或侧面拍摄就成问题了。而且，在画面剪辑中，如果没有安装胶水，要在这种场景中连续变换角度就特别复杂。在《挑战者联盟》之前，只有阿方索-卡隆（Alfonso Cuarón）在《地心引力》中允许自己这样做。
《挑战者联盟》的创作者将所有这些限制抛诸脑后。在国际空间站上进行了十二次完整的轮班拍摄，最终完成了 78 小时 21 分钟的片段。最后，影片包含了一个多小时的时间--在这段时间里，我们看到了女演员尤利娅-佩雷希尔德（Yulia Peresild）以最匪夷所思的角度，包括她在没有任何粘连的情况下在轨道站上的飞行。不仅是她，就连摄影师（导演希彭科）本人也在自由飘动。

然而，这并不是说所有这些都使得影片的整体预算大大高于 "普通 "失重题材影片。事实上，在某些情况下，它的成本要低得多。挑战者》的官方预算不到 10 亿卢布（约合 1200 万美元）！

头发问题

即使在我们这个电脑生成图像的时代，头发的飘逸也是一个巨大的问题。即使是完美主义者克里斯托弗-诺兰（Christopher Nolan）也有这方面的问题。他的电影《盗梦空间》中为数不多的技术缺陷之一可以从零重力场景中看出--约瑟夫-高登-莱维特扮演的角色在墙壁上移动得比蜘蛛侠还壮观，但他的头发却一动不动。
不过还好，高登-莱维特的头发剪得很短，而且打理得很时尚。更困难的任务是逼真地画出在失重状态下飘动的长发。

在《挑战》中，这个问题由太空本身解决。无需任何视觉特效--Peresild 的头发自成一体，创造出令人惊叹的逼真效果。
奇怪的是，另一个传统的 "空间 "问题也迎刃而解。一个顽皮的发髻竖起来是很滑稽的！而绝大多数太空题材电影都具有戏剧性--不必要的插科打诨很容易扼杀悬念。但是，在《挑战》中，佩雷希尔德的太空发型是如此有机，我们很快就习惯了它，以至于没有任何与类型片不协调的地方。

What a space shuttle really looks like

《挑战》证明我们对太空的认识是错误的。我们已经从电视新闻和纪录片中熟悉了国际空间站的景象。然而，事实证明，国际空间站的景象有些不同，它是由专业摄影师使用专业 RED 摄像机拍摄的--希彭科曾在加利福尼亚电影学院学习，在学习导演的同时也学习了这一专业。当然，它非常棒，美得令人难以置信。但是，它仍然没有高科技和未来感，而是比我们习惯看到的更加生活化和破旧。同时，它也不像电影《世界末日》（1998 年）中描绘的那样杂乱无章。
事实证明，我们根本不知道太空中的色彩和光线究竟是怎样的。希彭科在轨道上使用了三块 LED 照明板，但来自舷窗的光线不断变化，做出了调整，在佩雷西尔德的脸上照出了红色、蓝色和绿色。这种美学上的 "失误 "在地球上是无法预料的。

如今，当任何东西都可以在电脑上绘制出来时，奇怪的是，世界电影却在回归人造特效。克里斯托弗-诺兰（Christopher Nolan）即将上映的影片《奥本海默》（Oppenheimer）就是最鲜明的例子，在这部影片中，甚至连核爆炸都是在没有图像辅助的情况下模拟出来的。挑战》也符合这一趋势--画面中真实的纹理比电脑制作的效果要好得多。当然，电影也有特效，比如史诗般的太空行走场景。创作者显然非常希望能现场拍摄。但显然，这将是下一次！

柏文

哇，真是令人惊叹的成就！把演员直接送到太空拍摄，不仅打破了拍摄的局限，也带来了超逼真的视觉体验。虽然成本和技术难题很大，但效果确实让人震撼。这种融合了真实和科技的电影制作方式，未来肯定会越来越普及吧！期待看到更多这样创新的作品！

此花非我春

这部《挑战》电影在国际空间站拍摄确实令人惊叹。虽然地球上也能拍摄太空题材的电影，但真正到太空去体验那种失重感和环境，显然是无可比拟的。这不仅为影片增添了真实感，也让观众能直接感受到太空的神秘。

当然，太空拍摄的成本确实昂贵，但如果通过这样的方式能呈现出更加原汁原味的视觉效果，或许是值得的。尤其是能在实际环境中捕捉到那些电脑特效无法模拟的细节，比如佩雷希尔德在失重状态下飘动的头发，这都让人非常期待。不管怎样，能在太空拍摄电影，确实是一个充满挑战与创意的尝试！