国外的爱森斯坦与卓别林打网球、与斯大林发生口角以及一部未完成的关于墨西

通往俄罗斯

1929年夏天，这位苏联电影导演出国学习电影声音技术，并与外国电影制片厂合作拍摄了几部影片。
    1925年12月，电影导演谢尔盖-爱森斯坦在日记中写道："一觉醒来，我发现自己成名了"。这是他的电影《战舰波将金号》在莫斯科银幕上首次胜利亮相，为电影界树立了新的标杆。"观众起立为我们的影片鼓掌。管弦乐队停止了演奏--反正你也听不到任何声音。爱森斯坦的助手格里戈里-阿列克桑德罗夫（Grigori Aleksandrov）这样回忆影片的首映式。
《波坦金》是对俄国革命的颂歌。这位电影导演全心全意地支持布尔什维克，并不止一次地承认，1917 年 10 月的事件决定了他的命运，并在许多方面影响了他的创作理念。

《战舰波坦金号》拍摄期间 《战舰波坦金号》在国外发行后，这位苏联导演的革命影片风靡全球。在柏林首映式上，瑞典国王古斯塔夫五世以热烈的掌声欢迎这部影片。查理-卓别林称这是他看过的最好的电影。就连第三帝国的宣传部长约瑟夫-戈培尔后来也承认："这是一部电影界无与伦比的奇妙影片......任何没有坚定政治信念的人在看过这部影片后都可能成为布尔什维克。"
但是，影片中的意识形态成分却给其他国家带来了麻烦。德国政府对这部歌颂革命的影片取得的巨大成功感到不满，很快国会就收到了一份建议书，建议以 "歌颂暴力、煽动对当局的不满和煽动群众 "为由禁止爱森斯坦的影片。
然而，政府没有采纳这项建议，因为它担心禁映这部影片会引起更多的关注。当时，英国正在进行大规模的矿工罢工，因此《波坦金》在英国根本没有发行。不过，这并不妨碍影片在盗版市场获得巨大成功。

《战舰波将金号》剧照 无论如何，在《战舰波将金号》之后，电影开始被视为一种艺术形式，爱森斯坦本人也成为世界上最时髦的电影导演。爱森斯坦比任何人都更清楚地认识到，苏联电影也必须尽快引入有声电影。去好莱坞学习西方同行经验的想法激发了他的想象力。为了实现这一目标，他设法与斯大林进行了私人会晤，并于 1929 年在完成《新旧交替》（又名《总路线》）的拍摄后，获准出国旅行。

扎根欧洲

格里高利-亚历山大罗夫、爱德华-蒂斯、谢尔盖-爱森斯坦和朱利安-考夫曼于 1929 年在柏林 爱森斯坦在助手格里高利-亚历山大罗夫和固定摄影师爱德华-蒂斯的陪伴下踏上了国外之旅。柏林是前往好莱坞的第一站。由于美国和苏联之间没有正式的外交关系，当时不可能在莫斯科获得美国签证。
美国政府坚决反共，直到1933年才承认苏联。此前，爱森斯坦曾收到美国联合艺术家公司的邀请，但当他抵达柏林并与电影公司取得联系时，却收到了一封电报，上面写着："您的美国之行即将开始："你的美国之行目前不可行"
爱森斯坦一行最终在欧洲度过了半年多的时间。
导演穿梭于欧洲各大城市之间，举办电影理论和苏联电影讲座。柏林、汉堡、苏黎世、伦敦、巴黎、布鲁塞尔、阿姆斯特丹、安特卫普--苏联电影摄影师们的旅行范围与爱森斯坦的新朋友圈一样迅速扩大。他结识了当时最杰出的电影制作人和作家--萧伯纳、詹姆斯-乔伊斯、贝拉-巴拉兹、莱昂-穆西纳克、乔治-班克罗夫特和约瑟夫-冯-斯特恩贝格。每个人都想见见这位伟大的《战舰波坦金号》的导演。

谢尔盖-爱森斯坦、乔治-班克罗夫特、埃米尔-雅宁斯、约瑟夫-冯-斯特恩贝格。柏林，1929 年 在发表演讲时，热心支持俄国革命的爱森斯坦毫不掩饰自己的政治倾向。这让这位苏联电影导演访问过的国家的领导人感到震惊。在苏黎世的一个工人区进行了一系列演讲后，瑞士警方强迫爱森斯坦离开该国。
在漫长的欧洲之旅中，爱森斯坦经常需要承担一些商业项目，以便赚钱买面包皮和支付房租。例如，他的团队利用巴黎珠宝商莱昂纳尔-罗森塔尔（Léonard Rosenthal）提供的资金拍摄了短片《感伤的罗曼史》。这位商人只同意资助这部影片，条件是由他的情妇马拉-格里（Mara Griy）出演女主角。
由于这部作品，爱森斯坦、亚历山大罗夫和蒂斯不仅获得了丰厚的酬劳，还获得了拍摄有声电影的机会。"

拍摄《感伤罗曼史》时的格里高利-亚历山大罗夫 爱森斯坦还被要求向莫斯科通报他的行踪，并向苏联媒体发送电报。他始终面临着成为 "不归者 "的危险--一名出国并与苏联断绝一切关系的苏联公民。
直到1930年4月底，爱森斯坦去好莱坞的梦想才最终成为现实。他与派拉蒙签订了合同，获得了美国签证，并启程前往美国。这位导演希望拍摄几部电影，在苏联和好莱坞之间交替取景。

《红军》在美国

  谢尔盖-爱森斯坦在纽约 苏联电影人在美国最先遇到的人之一是默片巨星查理-卓别林。当听说爱森斯坦率领的小组来到好莱坞学习有声电影时，他突然大笑起来："在好莱坞，他们不是拍电影，而是赚钱。电影艺术应该在拍摄《战舰波将金号》的地方学习。格里高利-阿列克桑德罗夫在1983年出版的《时代与电影》一书中讲述了这个故事。
爱森斯坦是卓别林别墅的常客。几乎每天，他们都会打网球、在游泳池游泳，并谈论很多电影方面的话题。这位苏联导演认为查理和他非常相似。两人都有一颗好奇的心，都是工作狂，都有一种急脾气和暴躁的孩子气。
唯一让爱森斯坦担心的是，他不明白卓别林为什么会过着沉闷的好莱坞生活。在社交聚会上，电影明星们总是讨论同样的话题--房产、金钱、八卦和桥牌。在他看来，这样的生活方式毫无趣味可言，因此他想让自己看起来与这一切截然相反。

谢尔盖-爱森斯坦和查理-卓别林打网球 爱森斯坦还参观了沃尔特-迪斯尼的电影制片厂，随后他不止一次在信中对迪斯尼赞叹不已："我有时看他的电影会感到害怕。害怕是因为他的作品绝对完美。这个人似乎不仅懂得各种技术手段的奥妙，而且还懂得人类思想、形象、观念、情感中所有最隐秘的东西......他在人的观念层面上进行创作，还没有受到逻辑、理性或经验的束缚......迪斯尼最令人惊叹的电影之一是他的《梅尔巴比》。制作这样的作品需要多么纯洁和清晰的灵魂！为了达到这种绝对的自由，摆脱所有类别、所有常规，我们需要带着泡泡和像泡泡一样的孩子们潜入多么纯净的大自然深处。为了像孩子一样"。(加尔各答：海鸥出版社，1986 年，第 2 页）

谢尔盖-爱森斯坦和沃尔特-迪斯尼，1930 年 派拉蒙公司与爱森斯坦的交易关系重大，公司的公关部门迅速开始在好莱坞宣传爱森斯坦。这位苏联导演与美国影星的合影开始见诸报端，报纸上也充斥着对他电影作品的赞美文章。
然而，与此同时，与之相反的评论也开始出现。一位名叫弗兰克-皮斯（Frank Pease）的少校散发了一本名为《爱森斯坦，好莱坞的地狱使者》的小册子。他先是把这本小册子寄到派拉蒙公司的办公室，然后不等电影制片厂经过深思熟虑的答复，就把它散发到各大报纸的编辑部。在这本小册子中，皮斯对爱森斯坦进行了一切可能的诽谤，把这位导演描述成一个危险的世界主义犹太人，并指责他犯下了布尔什维克在革命后犯下的所有罪行。
皮斯认为，爱森斯坦是苏联派到美国给美国公民洗脑的特工："如果你们的犹太神职人员和学者没有足够的勇气告诉你们，而你们自己也没有足够的头脑去更好地了解情况，或者对这片给了你们历史上从未有过的财富的土地没有足够的忠诚来阻止你们引进像爱森斯坦这样的赤色走狗，那么请允许我告诉你们，我们正在尽一切努力将他驱逐出境。我们不希望这个国家再有红色宣传。你们想把美国电影变成共产主义的粪坑吗？"

谢尔盖-爱森斯坦、约瑟夫-冯-斯特恩伯格和玛琳-黛德丽 尽管小册子的内容让人怀疑皮斯少校的精神健康，但《爱森斯坦，好莱坞的地狱使者》还是在美国社会引起了轩然大波。洛杉矶时报》的一名记者在评论爱森斯坦在好莱坞的活动时写道："派拉蒙本可以另寻导演，而不是从俄国引进一个奉俄国政府之命拍摄宣传片的人。
在百万富翁金-吉列（King C. Gillette）家中举行的一次上流社会晚宴上，一位女宾客问这位俄罗斯导演为什么不阻止处决沙皇家族。
在美国的半年时间里，爱森斯坦创作了电影剧本《玻璃屋》、《萨特的黄金》和《美国悲剧》。派拉蒙以反资本主义的潜台词为由拒绝了前两部影片，但制片厂认为第三部影片很有前途。就连原著小说的作者西奥多-德莱塞（Theodore Dreiser）也对这位苏联导演的计划赞不绝口。爱森斯坦计划开创内心独白的手法，在银幕上传达主人公的内心世界。

谢尔盖-爱森斯坦（Sergei Eisenstein）在工作 然而，1930 年秋天，一股反苏浪潮席卷了美国。当这位苏联导演出现在派拉蒙公司的办公室时，他被告知他的任何剧本都不会被拍成电影。公司宣布即将终止他的合同，并同意支付三张返回莫斯科的机票。
爱森斯坦的国际之旅已经过去了一年多，他还没有拍摄过一部完整的电影。但他并没有失去希望。在离开美国前不久，这位苏联导演遇到了作家、左翼政治活动家厄普顿-辛克莱尔，后者同意资助爱森斯坦的新项目--一部史诗片，片名暂定为《墨西哥电影》。

Que viva México!

谢尔盖-爱森斯坦（Sergei Eisenstein）手持骷髅头道具  辛克莱尔为拍摄爱森斯坦的电影而专门成立的墨西哥电影信托基金预计，导演将按照旅游手册的思路，迅速拍摄一部展现墨西哥风土人情和异域风光的小电影。
1929年3月，墨西哥政府宣布共产党为非法组织，并禁止共产党员入境。抵达墨西哥两周后，爱森斯坦、亚历山大罗夫和蒂斯被拘留审问。他们被厄普顿-辛克莱的妻子玛丽-克雷格-辛克莱保释出来。她组织了一场为爱森斯坦争取自由的运动，得到了查理-卓别林、阿尔伯特-爱因斯坦、道格拉斯-费尔班克斯、萧伯纳和两位美国参议员的支持。在收到一系列有影响力人士的电报后，警方决定释放爱因斯坦一行人，并宣布苏联电影制作人成为墨西哥的贵宾。

爱森斯坦在尤卡坦半岛，1931 年 在墨西哥，爱森斯坦与迭戈-里维拉（Diego Rivera）相处了很长时间，他于 1928 年在莫斯科结识了里维拉。这位艺术家将他的客人介绍给了他的妻子弗里达-卡洛（Frida Kahlo）以及罗伯托-蒙特内格罗（Roberto Montenegro）和让-夏洛（Jean Charlot）。这位前苏联电影导演被墨西哥文化深深吸引，他意识到自己想要拍摄一部更伟大的电影，而不仅仅是一部为游客拍摄的漂亮但肤浅的电影。
他在普埃布拉和瓜达卢佩拍摄了斗牛和宗教节日的场景，并参观了塔斯科和阿卡普尔科。在尤卡坦半岛，他沉浸在玛雅文明的历史中，将前殖民时期墨西哥的强大文化拍成电影。

爱森斯坦拜访迭戈-里维拉和弗里达-卡洛 爱森斯坦大大拓宽了影片的拍摄范围，并将片名改为 "墨西哥万岁！"

爱森斯坦拜访迭戈-里维拉和弗里达-卡洛 爱森斯坦大大拓宽了影片的拍摄范围，并将片名改为 "墨西哥万岁！"。情节线被分割成多个故事，囊括了多个历史时代。但是，爱森斯坦的拿破仑计划对辛克莱来说并不是一个好消息--拍摄工作一拖再拖，预算如雨后春笋般增加。9 月，爱森斯坦的赞助商要求他确定一个结束影片拍摄的确切日期。

电影《墨西哥万岁》剧照！ 当时，爱森斯坦与苏联政府的关系也已经恶化。1931 年夏，Soyuzkino 的负责人鲍里斯-舒米亚茨基强烈建议他回国，但电影导演对电报置之不理。很快，他就发现自己的决定是个错误。11 月，辛克莱尔收到了斯大林亲自发来的信函（英文），内容如下："爱森斯坦已经失去了苏联同志对他的信任。他被认为是个逃兵，与自己的祖国决裂了。恐怕这里的人很快就会对他失去兴趣。我很遗憾，但所有人都断言这是事实。祝您一切顺利，实现您来看我们的计划。我向您问好，斯大林。"

爱森斯坦与仙人掌 1932年初，辛克莱停止了对这部影片的所有资助。就这样，爱森斯坦再也没有完成他的墨西哥史诗，他向赞助商交出了 80,000 米的拍摄素材。
好莱坞电影公司随后在多部影片（《墨西哥上空的雷声》、《维拉万岁！》、《死亡之日》和《阳光下的时光》）中使用了爱森斯坦的墨西哥素材，但这些影片都严重歪曲了导演的意图。在苏联，《墨西哥万岁》是在斯大林逝世后于 1979 年才上映的。这部影片由当时年事已高的格里高利-亚历山大罗夫剪辑，他试图让这个版本尽可能接近他导师最初的构思。

  爱森斯坦回到苏联。左：导演的母亲 1932年5月，爱森斯坦回到莫斯科，受到冷遇。六年后，他拍摄了爱国影片《亚历山大-涅夫斯基》，才得以恢复名誉。

1946 年，斯大林对《伊凡雷帝第二部》的意识形态潜台词大为不满。在影片修改之前，爱森斯坦被禁止拍摄其他影片。他带着极大的痛苦疏远了电影，这对他的健康造成了影响。1948 年，谢尔盖-爱森斯坦因心脏病突发去世，享年 50 岁。然而，坚持自己的理念使他成为历史上最伟大的电影导演之一，但这也是他的致命伤。

蔡学文

谢尔盖·爱森斯坦的电影生涯真是充满了戏剧性，他的《战舰波将金号》不仅改变了电影艺术，也反映了那个动荡时代的社会政治背景。爱森斯坦不仅是一位优秀的导演，更是一个抱负远大的思想者，勇敢地在西方对抗着不友好的环境。尤其是在好莱坞的经历，让我感受到他那种不断追求突破的精神。

他在墨西哥的创作计划虽然未能如愿以偿，但却让我们看到了他对文化和艺术的执着追求。即便回到苏联后受到了冷遇，他依然坚持自己的理念，这份坚韧让人敬佩。而他的最终成就，证明了他在电影史上的地位是不可磨灭的。真的很佩服这样一个伟大而复杂的人物！

佑方向

爱森斯坦的故事真是太引人入胜了！作为一位才华横溢的导演，他在电影艺术上的贡献不容小觑，《战舰波将金号》无疑是革命性的作品。不仅如此，他与卓别林的友谊和在好莱坞的经历也让人感受到电影行业的复杂。虽然他在求索艺术的道路上遭遇了重重困难，但他的坚持与执着让他成为了历史上伟大的电影先驱之一。在那个动荡的时代，他的创作理念和政治立场都让他面临众多挑战，然而正是这些经历塑造了他的传奇人生。希望以后能看到更多关于他的故事和作品！